Кинопоэзия Алексея Королева
Термин «кинопоэзия» принято употреблять применительно к кинематографу, говоря о поэтичности отдельного кинопроизведения или ярко выраженного индивидуального киноязыка режиссера (так, например, существует понятие «кинопоэзии» Довженко, Тарковского, Феллини и т.д.). В наши дни «кинопоэзия» стала обозначать также отдельный литературно-кинематографический жанр, основанный на совмещении элементов семиотической и образной систем в одном творческом продукте. Основной особенностью таких произведений является соединение текста, звука и изображения. Кинопоэзия как род искусства представляет собой широкий спектр экспериментов с формой: анимация, оригами, клипы, коллажи. Существуют даже специальные фестивали для так называемых поэтических фильмов, продолжительность которых, как правило, не более 10 минут.
К теме кино обращались и поэты, особенно на заре кинематографа ( Г.Иванов, В.Брюсов, О.Мандельштам, В.Набоков)
Алексей Королев, о котором пойдет речь, не снимает кино — он пишет стихи. Однако первая ассоциация, которая приходит в голову в отношении его поэзии, — это «движущаяся фотография», как говорят японцы, то есть – кинолента. И в самом деле, если допустимо говорить о поэтике кино, то, по-видимому, и в поэзии можно выявить элементы кинематографии. Что касается Алексея Королева, то достаточно прочесть хотя бы одну подборку его стихов, чтобы стало очевидно: эта параллель не только не случайна — она лежит на поверхности (даже названия некоторых его произведений отсылают читателя прямиком в область кино: «Одним кадром», «Уличный эпизод», «Пятничный поздний фильм», «Rec.» (команда записи на пленку), «Cineville» (американская кинокомпания), «Хоум видео» (домашнее видео), «Эскизы», «30” commercial» (30-секундный рекламный ролик), «ilford HP5 400 ASA/27 DIN, 36 exp.» (тип фотопленки) и т.д.)
Читать далее (не пропадать же добру)
